美术高考专业分和文化分怎么占比例_美术高考专业

1.美术类包括哪些

2.高考美术专业有哪些

3.学美术可以报考哪些专业

4.美术生可以选择什么专业

5.美术有哪些专业

美术生可报考的专业其实有很多，就业前景也都还不错。

1、环境艺术设计专业

环境艺术是一个新兴的、综合艺术系统工程，是一个跨学科的综合性专业，涉及美术、雕塑、装饰文化、建筑基础知识、园林艺术、环境景观、人体工程学、设计流派、材料学、心理学等多个领域，无论在专业理论的广度，还是在专业技能的多样化上，都具有一定的代表性。

本专业就业市场一直很广阔，只要涉及到环境艺术类都可胜任，如建筑装饰设计，室内外效果图设计，园林景观设计，环境工程改造等而且待遇非常高。

2.装潢艺术设计专业

本专业分为空间形象、室内装修、室内物理环境、室内陈设等设计方面。

主要是为了培养具备装潢艺术的基本知识和基本技能，具有一定艺术素养，从事产品包装、装潢设计、书籍装帧、商业广告、企业形象策划、展示设计的高级技术应用性专门人才。就业方向：室内设计师;广告公司设计类职位。

3.平面设计专业

平面设计专业泛指具有艺术性和专业性，以“视觉”作为沟通和表现的方式。透过多种方式来创造和结合符号、和文字，借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现。

就业方向：工业设计类(产品设计、室内外环境与设施设计、产品包装、广告设计、平面设计、企业形象策划设计、逆向设计、展示设计等)、产品研发、大型生产企业，以及独立开设设计事务所从事相关设计、研究和管理工作。

4.动画设计专业

动画设计专业，是培养动画设计人才的专业。动画设计是新兴的设计，动画影片中负责绘制动画的工作人员。

动画设计分为人物造型设计和场景设计，动画设计师要运用运动学原理，使静态的人物、场景在二维、三维中连贯的运动。动画设计人员可在电视台、游戏公司、影视广告公司、影视特技公司、数字媒体及多媒体设计公司、动漫设计制作公司等从事动画片制作、影视广告制作、后期合成等工作。

5.珠宝首饰设计专业

本专业主要学习艺术设计方面的基本理论和基础知识，学习期间学生将通过艺术设计思维能力的培养、艺术设计方法和首饰加工技能的基本训练，具备本专业基本素质。

本专业的学生适合于专业设计公司、全国各大珠宝公司、首饰加工制作厂、珠宝首饰专卖店、相关专业的学校以及服装服饰公司、广告公司艺术设计，能在珠宝首饰及艺术设计领域的教育、研究、生产和管理单位从事艺术设计、研究、教学、管理等方面工作。

6.服装设计专业

本专业要求自学者学习服装学科的基本理论和基本知识，进行服装设计方法、服装结构、服装生产纸样和成衣生产工艺、服装营销等方面的基本训练，成为具有服装设计、生产管理和营销等方面专业技能的、能够到服装企业生产第一线从事服装生产技术与管理岗位工作的高级应用型人才。

在服装行业，从事服装设计与开发、服装生产工艺设计、服装打板、服装推板、服装生产工艺单编写、样衣制作、服装生产管理等工作。

7.中国画专业

该专业毕业生适宜在美术创作部门从事国画创作工作，在各级美术院校从事教学工作，各级艺术馆、文化馆(站)、从事美术创作或美术普及工作，在出版社和报刊杂志社从事美术编辑工作，也可在有关部门、厂矿企业从事有关宣传工作。

8.油画专业

客观认为油画和素描以及水彩水粉等都是一样的，用来表现事物的方法，所以同样一般意义上的油画分为三类：人物、风景和静物画。

美术创作部门从事油画、壁画、宣传画创作工作，在各级美术院校从事教学工作，在各级艺术馆、展览馆、文化馆从事美术创作和辅导工作，在出版社、报刊杂志社从事美术编辑工作。

9.美术学专业

本专业学生毕业后能从事美术教育、美术研究、文博艺术管理、新闻出版等方面的工作。毕业后主要从事设计工作或者任教，考研的也不少。学国画和油画的学生可以向实用美术方面发展，从事平面设计等方面的工作，因此也有比较广阔的就业前景。

10.美术教育专业(师范)

本专业毕业生可从事普通中小学、中等专业学校以及高校的美术教学工作和工矿、企业、专业团体美术组织的创作和设计工作。

11.艺术设计学专业

该专业学生主要学习艺术设计学方面的基本理论和基本知识，使学生通过艺术设计理论思维能力、造型艺术基础及设计原理与力法的基本训练，具备了解艺术设计的历史、现状和进行理论研究的基本素质。广告策划与设计企业、印刷包装企业设计部门、出版社与媒体设计部门从事艺术设计或策划工作。

12.书法专业

本专业毕业生既可以在大中专院校、中小学从事书法教学、书法理论研究，又可以从事汉语言文学教育和教学研究的工作，也适应于文化部门、新闻媒体等单位从事书法创作、编辑和评论等工作。

13.雕塑专业

该专业毕业生适合在建筑公司、装饰公司、设计公司、雕塑设计院及其他企、事业单位从事雕塑设计、装饰品设计及相关的教育、管理等工作。

14.壁画专业

壁画是以绘制、雕塑或其他造型手段在天然或人工壁面上制作的画。作为建筑物的附属部分，它的装饰和美化功能使它成为环境艺术的一个重要方面。

在城建、园林、艺术创作部门从事壁画的设计、创作工作，在各级美术院校从事本专业的教学工作，艺术馆、展览馆、文化馆的美术创作、宣传和辅导工作，也可在其他部门、单位从事有关宣传工作。

15.舞台美术设计专业

舞台美术设计简称舞美设计，是舞台演出的一个重要组成部分，分为布景、灯光、化妆、服装、效果、道具等的综合设计。

这个专业的毕业生可以在各级电视台、电视广告制作公司、音像制作机构、影视制作机构、影视广告公司、门户网站、音像出版部门、网络媒体、事业单位宣传部门、动画公司、游戏公司、新闻摄像、电视节目摄像、动漫制作及游戏策划、设计、制作等工作。

16.工业造型设计专业

工业造型设计是一门工程技术与美学艺术密切结合的新兴边缘学科，它以工业产品造型、外观质量及人机协调系统为主要研究内容，是现代工业产品设计理论的重要组成部分。

本专业就业较为广泛，包括：汽车、飞机、工程机械、家具、广告、服装、传媒等行业。

17.陶瓷艺术设计专业

陶瓷艺术设计是工业设计的一个分支，本专业注重设计师除了要有工业设计师的基本技能，同时要有对陶瓷材料运用的充分了解。

陶瓷艺术设计研究的主要类别包括：日用陶瓷(茶具，餐具)设计;卫生洁具设计;建筑陶瓷设计;艺术瓷设计。

毕业生适宜在陶瓷、工艺美术研究部门、陶瓷工厂从事设计和研究工作，在各级艺术院校从事本专业教学工作。

18.建筑设计专业

建筑设计要学的东西很多，不光要学习现代建筑的发展，还要将它同其他许多学科互相渗透，这样才能成为大师。只有在这方面了解的多了，掌握的专业知识多了，才能在建筑行业有自己的独特见解。

本专业涉及到建筑力学，空间学等专业学科，强调以实践的精神展开对建筑现象的深度思考与设计创新实践。

就业单位包括建筑设计单位、企业从事建筑装饰设计工作;建筑装饰公司从事装饰设计、装修施工技术与管理工作;建筑公司、房地产企业从事设计咨询、技术与管理工作;胜任室内外建筑设计师、建筑工程制图、虚拟现实制作、建模模型制作等岗位。

19.展示设计专业

展示设计是一门综合设计专业，它的主体为商品。

本专业主要学习会展设计、商业展示设计、手绘表现技法、计算机辅助设计、材料与预算、会展广告及传媒、展示搭建与工程管理等知识，具备会展设计、策划、搭建及工程管理等能力，培养会展设计师、会展策划师、广告设计师等技术与管理专门人才。主要是从事企事业单位会展与展览的策划、设计与制作、从事室内设计、广告设计、会展经营与管理等工作。

20.游戏设计专业

游戏设计或游戏策划是设计游戏内容和规则的一个过程，好的游戏设计是这样一个过程：创建能激起玩家通关热情的目标，以及玩家在追求这些目标时做出的有意义的决定需遵循的规则。

游戏设计涉及到好几个范畴：游戏规则及玩法、视觉艺术、编程、产业化、声效、编剧、游戏角色、道具、场景、界面以上的元素都是一个游戏设计专案所需要的。游戏公司，目前很多游戏公司将游戏美术细分为：原画设定、场景制作、特效制作、角色制作、动画制作等不同的工作岗位。

21.书法学专业

书法学专业旨在培养具有宽厚的书法学科专业知识、较强的书法专业技能、较为宽阔的文化视野，以及良好的综合素质和创新能力，能够胜任书法创作、书法理论研究、书法教学以及书法艺术的综合应用等工作的实用型高级专门人才。

书法学专业毕业后可以到书法艺术专业团体或研究机构从事书法创作和理论研究，出版社、报刊社、电视台、设计单位从事美术编辑、设计、刊物创办、书刊出版和相关的书法艺术节目主持工作。可以在大中专院校、中小学从事书法教学等工作。

美术类包括哪些

美术生的专业有两大方向，造型与设计；两大方向下又有专业细分。

1纯艺术类.

绘画专业、油画专业、国画专业、版画专业、雕塑专业等

2 设计类专业

建筑设计，景观设计，舞美设计，纺织设计，影视动画、服装设计、室内室外设计、环境艺术设计、网页设计、电脑美术设计、装饰设计、工业设计、游戏设计、平面设计、广告设计、陶艺专业、摄影专业、影视编导专业、广播电视艺术、广播电视技术、数字媒体艺术、网络媒体艺术、动画技术、动画艺术、游戏艺术设计、卡通漫画艺术、商业摄影、影视摄影等。

3 美术学专业。

4 美术教育专业

：能艺考的专业有哪些？

高考美术专业有哪些

问题一：美术专业包括什么 1、纯绘画：国画、油画、版画、雕塑

2、教育类：史论、教育

3、设计类：环境艺术设计

装潢设计

工业设计

服装染织

视觉传达（包括动画）

问题二：美术包括什么 美术，指占据一定平面或空间、具有可视形象以供欣赏的艺术。也叫造型艺术、视觉艺术。按照目的可分为两大类，即纯美术和工艺美术两类。

它主要包括绘画、雕塑、工艺、建筑、书法、篆刻、设计、新媒体和摄影等类型。每个门类又可以根据表现的题材和使用的题材，再分成若干小类。

绘画是造型艺术中最主要的一种艺术形式，它是指运用线条、色彩和形体等艺术语言，通过型、色彩和构图等艺术手段，在二维空间（即平面）里塑造出静态的视觉形象，以表达作者审美感受的艺术形式。绘画种类繁多，从不同的角度可将它划分为不同的类别。从地域看，绘画可分为东方绘画和西洋绘画；从工具材料看，绘画可分为水墨画、油画、壁画、版画、水彩画、水粉画等；从题材内容看，绘画可分为人物画、风景画、静物画、动物画等；从作品的形式看，绘画可分为壁画、年画、连环画、漫画、宣传画，油画，吹画、插图等。

不同类别的绘画形式，由于各自的历史传统不同，都有着各自独特的表现形式与审美特征。中国画又称国画，它在世界绘画领域中自成体系，独具特色，是东方绘画体系的主流。在工具材料上，中国画是用毛笔、墨在宣纸、绢帛上作画的，它讲究笔墨，着眼于用笔墨造型。在表现方法上，中国画采用一种散点透视的方法；在画面的构成上，中国画讲究诗、书、画、印交相辉映，形成独特的形式美与内容美。油画是西洋绘画的代表，它是世界绘画艺术中最有影响的画种

问题三：美术类的大学专业有哪些？ 1。雕塑系：倡导艺术理想和人文精神的素质教育，注重专业技能的系统化教学，注重创新能力和实践能力的培养。依托传统、立足当代、关注未来，旨在为社会主义现代化建设需要，培养具备良好的综合素质，扎实的专业基础、广博的理论学识和创造性艺术实践能力的雕塑创作、教学和研究的专门人才。 主要课程： 素描、速写、浮雕、圆雕、艺用解剖、衣纹训练、雕塑构成、中外雕塑史、硬质材料、综合材料、中国传统雕塑、现代雕塑、环境雕塑、 具象雕塑、 装饰雕塑、 实验性雕塑 、 电脑辅助设计等。 2。绘画系：绘画系是以当代各种艺术形态综合表现为其创作的专业主攻方向的教学与研究单位。学术思想：中西融合、兼容互补，艺理并重、多元并举、融汇创新。以培养具有中国文化涵养和艺术素质的艺术人才，探索中国现代艺术教育为目标，以综合媒材艺术研究与实践为专业方向，其课程体系强调中西绘画理论和新的造型课程内容的比较研究与实验，以期打破画种的界限，拓宽多种艺术表现手段和多媒体综合运用的领域。 专业课程 ：素描造型课程，色彩造型课程，材质构成表现课程，综合绘画创作课程，新媒体课程，速写、名画解析、大型绘画解析、构成（平面、立体、色彩）、传统油画技法解析、形式语言基础、透视、电脑、解剖、民族书画基础、中外美术史、艺术概论、中外名著赏析、雕塑、摄影、黑白暗房技术、布展常识、写生 / 交流 / 考察、建筑欣赏、戏剧欣赏、音乐欣赏、**欣赏 3。设计系：通过学习使学生掌握较系统的专业基础理论知识，并且着力加强学生的实践操作能力，重点通过具体的案例来进行教学，在讨论和实际操作中了解中外平面设计的沿革与发展，在教学活动中培养学生具有较深厚的文化素养、扎实的专业基础、敏锐的观察思维能力，尤其是良好的沟通工作能力。通过对文化、现代设计案例及实验型课程的教学，使学生具有解决实际问题的能力、创新思维的能力和综合的设计表达能力。 主要课程： 设计概论、构成设计、图形设计、色彩设计、字体设计、广告设计、包装设计、书籍设计、标志设计、插图设计、摄影技法、计算机辅助设计、企业和机构视觉形象设计、销售环境设计、综合造型基础、综合设计基础、广告概论、广告文案与创意、市场营销、媒体研究、广告摄影、计算机图形设计、平面广告设计、立体广告设计、平面设计等。 4。 舞台美术系简介：舞台美术系主要培养戏剧、影视美术设计的专业人才。舞台美术系要求学生具有良好的艺术感受力、鉴赏能力和功底扎实的美术基础。舞台美术系专业设置，课程设置齐全，各个专业都有专业主课，专业技术课，专业史论课作为支柱的、合理的课程结构。 舞台美术系为戏剧、**、电视和其他演出部门培养舞台设计、舞台灯光设计、舞台服装设计、舞台化妆设计、舞台绘景设计、舞台管理六种专业人才。 主要课程： 舞台设计基础、舞台设计、舞台技术、舞台技术基础、绘画（专业基础）、艺术概论、中国话剧、中国戏剧、外国戏剧 5。汉字艺术系：目的在于为中国汉字艺术的理论研究、艺术创作和实际运用三个方面培养专门人才。 6。中国传统工艺美术系：文化艺术理论课：中国工艺美术史、艺术概论、中国玉文化、玉器工艺发展史。 基础美术课：素描（比例、结构、三维概念）、线描（准确的绘画能力）、雕塑（整体把握能力、细部刻画能力）、电脑（图像处理、三维绘画）。 专业课：（三分之一课时）玉器材料学、玉器工艺学、经典玉器作品欣赏、点评（历史的、近代的、现代的）。 美术类专业全国高校大排名（只公布前五名） 中国画： 1中国美院 2中央美院 3西安美院 4天津美院 5四川美院 油画：1中央美院 ......>>

问题四：艺术类包括哪些专业 艺术类专业除了美术外还有很多，如：音乐表演（歌舞）、戏剧影视文学、舞蹈编导、舞蹈表演、舞台音乐剧、艺术设计（服装设计）、艺术设计（陶瓷艺术设计）、艺术设计（平面设计）、艺术设计（书籍设计）、艺术设计（染织设计）、艺术设计（多媒体网页设计）、艺术设计（视觉传达设计）、艺术设计（建筑与环境艺术设计）、艺术设计（室内设计）、书法篆刻、摄影、新闻摄影、广播电视编导、雕塑、声乐演唱、中国乐器演奏、管弦与打击乐器演奏、键盘乐器演奏、流行音乐演唱与表演、流行音乐演奏、流伐音乐创作、作曲与作曲技术理论、音乐编导与策划、乐器修造、播音与主持艺术、影视策划与制片、录音艺术、动画、工业设计、广告学、会展艺术与技术、艺术教育、建筑学、影视艺术技术（计算机艺术创作）、表演（戏剧影视）、表演（戏曲表演）、表演（戏曲音乐）、导演、灯光设计、服装与化妆设计、游戏动漫设计与制作、媒体创意、公共事业管理（群众文化管理）、公共事业管理（艺术展示管理）、公共事业管理（影视管理）、公共事业管理（文化经纪人）、公共照明艺术、数字媒体艺术、舞蹈学（舞蹈历史与理论）、宝石及材料工艺学（珠宝首饰设计）、装潢设计与工艺教育、人物形象设计（舞台服装设计、舞台化妆设计）、编导（剧本创作、艺术评论与报道）、建筑装饰工程技术、园林工程技术（园林景观设计）、服装营销与管理、文化市场经营与管理、文物鉴定与修复、空中乘务、民航空中安全保卫、民航商务、影视广告、烹饪工艺与营养、电视制片管理、新闻采编与制作、电视节目制作，

这些基本上是全的了。

问题五：美术专业有哪些 1纯艺术类.

绘画专业、油画专业、国画专业、版画专业、雕塑专业等

2 设计类专业

建筑设计，景观设计，舞美设计，纺织设计，影视动画、服装设计、室内室外设计、环境艺术设计、网页设计、电脑美术设计、装饰设计、工业设计、游戏设计、平面设计、广告设计、陶艺专业、摄影专业、影视编导专业、广播电视艺术、广播电视技术、数字媒体艺术、网络媒体艺术、动画技术、动画艺术、游戏艺术设计、卡通漫画艺术、商业摄影、影视摄影等。

3 美术学专业。

4 美术教育专业

问题六：美术的分类有哪些 人们通常是把美术分为绘画、雕塑、建筑和实用美术（也称工艺美术或设计艺术）。（绘画）是在平面材料上塑造具有一定的形状、体积感、质感、和空间感觉的艺术形象。按画种区分：有油画、版画、中国画、水彩画、壁画、素描、速写等画种：按题材分：又有年画、宣传画、连环画、漫画、组画和小说插图等；按表现题材和内容分；有风景画、风俗画、历史画、宗教画、肖像画、静物画等。

世界上的美术作品，从物质材料和制作方法看，可以分为绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术、设计、书法、工业设计、装饰艺术等几个门类,以上分类是广义分类。狭义分类一般只指绘画、雕塑、建筑、工艺美术等。

从用途角度看，美术还可分为纯美术和工艺美术两大系统。所谓纯美术（fine art），主要指满足精神和欣赏的需求，以审美为目的的绘画、书法、雕塑、篆刻，有时也包括音乐和诗歌。因为这些美术凝结着社会文化意识和审美意识，所以有时有人亦称之为文艺美术；所谓工艺美术，我们一般将它分实用美术、特种工艺品两大类，它们主要包括建筑、园林、工艺美术、工业设计。这些美术具有一定的功利目的，能满足人们在吃、穿、住、行等各方面的物质需要。当然，这种划分也不是绝对的。如编织工艺品、玩具、绢花等，它们介乎实用与纯欣赏之间。可见，纯美术并不排斥功利目的，工艺美术也不能完全丢弃追求美的目的。

问题七：美术学都包括什么啊 我个人认为是所有美术类专业里面学习的东西最广泛的，本人就是这个专业毕业的，几乎所有与美术有关的东西我们都学了，公共课就不说了，每个专业都一样，就是英语、思修之类的。专业课可谓丰富多彩，分实践课和理论课，理论课主要有《中外美术史》、《艺术概论》等，实践课就多了素描、色彩、速写、还是要开的，这些是专业基础课，但是难度比高考前大得多，除了静物和头像还有半身像、全身像、风景、人体。当然色彩又分为水粉、水彩、油画（不一定全都开），而且基本每年要外出写生一次。学校应该会根据本专业的培养目标和本校师资力量配置，在其中穿插一些别的课程，比如设计方面的装饰画、艺术字、平面构成、立体构成、色彩构成、招贴设计、标志设计、包装设计等，国画方面的写意山水、写意花鸟、工笔花鸟、写意人物、工笔人物、书法篆刻，版画方面的木版画或者丝网版画，工艺美术方面的泥塑、陶艺等等。

问题八：美术包括哪些范围 美术

词语：美术

注音：měi shù

释义：社会意识形态之一。指占据一定空间、具有可视形象以供欣赏的艺术。包括绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术等，在中国还包括书法和篆刻艺术。“美术”这一名词始见于欧洲17世纪，也有人认为正式出现于18世纪中叶。近代日本以汉字意译，五四运动前后传入中国，开始普遍应用。也称“造型艺术”。

详解：

美术是以物质材料为媒介,塑造可观的静止的，占据一定平面或立体空间的艺术形象的艺术．表现作者思想感情的一种社会意识形态，同时也是一种生产形态．

通常指绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术等在空间开展的、表态的、诉之于人们视觉的一种艺术。十七世纪欧洲开始使用这一名称时 ，，泛指具有美学意义的绘画、雕刻、文学、音乐等。我“五四”前后开始普遍应用这一名词时，也具有相当于整个艺术的涵义。例如鲁迅在一九一三年解释“美术”一词时写道：“美术为词……译自英之爱忒。爱忒云者，原出希腊，其谊为艺。随后不久，我国另以“艺术”，一词翻译“爱忒”，“美术”一词便成为专指绘画等视觉艺术的名称了。

艺术传播即指借助于一定的物质媒介和传播方式，将艺术信息或作品传递给接受者的过程。

艺术接受即指在传播的基础上，以艺术作品为对象、以鉴赏者为主体，积极能动的消费、鉴赏和批评活动。

以往从艺术作品到艺术欣赏，大多采用简单的、直接的传播方式，传播的意义并未引起人们的关注，这主要是由于生产力水平及科技水平的局限，致使传播功能落后，未能对艺术活动产生较大的影响。而在近百年、特别是近几十年来，世界科学技术的迅捷发展对于艺术活动产生了巨大影响。电子技术、卫星技术、计算机技术等高新科技的发展以及在文化艺术领域的广泛应用，使艺术传播方式和功能获得重大进展。它不仅使影视艺术成为当今最具有大众性的艺术样式，同时也将其中许多表现形式和传播方式影响到其它艺术样式，视像技术的优越性功能得到充分的体现。艺术传播在当代艺术活动领域，已经显示出越来越重要的作用和地位，对于艺术品的传播形式、规模、速度、周期、增殖量大小，以及对于接受者的接受方式、欣赏情趣等，都具有极大的影响。

艺术的接受，包括艺术的消费、鉴赏和批评，是艺术活动的终点，也是艺术家及艺术作品内在价值获得最终实现的根本途径。艺术接受者的鉴赏与批评活动具有很强的主体性意义，它既是对于艺术作品的审美认知、诠释和创造，同时也是与艺术家的精神交流和对话。艺术接受还可以对艺术家乃至客体世界予以精神性反馈，从而实现艺术活动与社会活动的联结，使艺术活动融于人类社会活动的宏大系统中，并在其间发挥权极的作用。

是门类艺术与哲学、美学、文化学、社会学、心理学、传播学、人类学、比较学、艺术史学等相结合的学科。从艺术本质、艺术起源、艺术发展、艺术创造、艺术鉴赏、艺术传播等各个方面，探讨人类艺术发生与发展的规律，未来的走向及变化。美术传播的理论与历史研究方向更着眼于美术领域中的大众传播,研究在新媒体背景下,美术作为传播信息和传播载体的种种问题。

主要研究的学问：艺术概论、三大构成、中外艺术学、大众传播、等涉及的内容很广的

我是艺术与传播学专业的，我们学校在大一、二的时候学的都是这些专业课，后来大三、四就开始学习设计了，广告、室内、环艺等的。

人们运用摄影、绘画和雕塑等造型手段表现过去的生活。观看这些作品中的任务和场景，我们往往能从有趣的细节和感人的故事中印发丰富的想象。艺术作品不是机械的模仿自然，艺术家在反映显示生活的同时，总要融会自己的思想观念和情感态度。优秀的艺术家总是关注......>>

问题九：艺术生的种类有哪些？ 目前艺术生分类主要有一下几种：美术类、音乐类、播音与主持艺术类、服装模特类、艺术模特类、空乘类、影视表演类、编导制作类、书法类、体育舞蹈类。

问题十：艺术类有哪些专业 音乐?美术?播音编导。摄影。公关。空乘。这是大类?每个里还有很多种，音乐分声乐和器乐，器乐里还真没听说有架子鼓?但是一般都是考声乐，然后你可以加试架子鼓，会有好处的。

学美术可以报考哪些专业

高考美术类专业有：艺术设计学、视觉传达设计、环境设计、产品设计、服装与服饰设计、公共艺术、工艺美术、数字媒体艺术、艺术与科技（部分高校）、美术学、绘画、雕塑、摄影、中国画、书法学、动画、戏剧影视美术设计、影视摄影与制作（部分）、艺术管理、漫画、新媒体艺术、漫画、文物保护与修复、包装设计、实验艺术、跨媒体艺术、陶瓷艺术设计。

报考美术院校(专业)要求考生：身体健康，除符合教育部、卫生部《普通高等学校招生体检标准(修订)》外，无色盲、色弱。报考史论专业的考生。年龄可放宽到30周岁，婚否不限。有特殊贡献与才能的考生，由所在单位推荐并经省招生办公室批准，年龄可适当放宽，婚否不限。

报考音乐、影视类院校(专业)要求考生：年龄在22周岁以下的未婚青年可以报考表演、演奏专业；25周岁以下的未婚青年可以报考其他专业；报考作曲专业的考生。报考播音主持专业，男身高不低于172厘米，女身高不低于160厘米（严格按照身高限制）。是设计类的学生，会着重从设计类的方向说说我知道的情况。

艺术类，范围很大，基本上分三类吧，音乐类，表演类，美术设计类

音乐类，包括声乐，器乐

表演类，比如舞蹈，戏剧表演，**表演

美术设计类，两个部分，纯艺术和艺术设计

纯艺术包括油画、国画、版画、雕塑等等纯艺术类专业，除非有特别的艺术追求，建议不要报考纯艺术类，一是因为纯艺术类专业难考，二是以后很难就业

设计类专业包涵很广泛，主要有视觉传达设计，室内设计，多媒体设计，产品设计等，还有美术相关专业，比如摄影

包括视觉传达，室内与环境艺术设计，工业设计，动画，公共艺术设计，交互设计，等等

美术生可以选择什么专业

学美术高考可以报哪些专业：

美术生高考可以报考的专业有很多，如美术学、绘画、雕塑、摄影、中国画、实验艺术、漫画、文物保护与修复、艺术史论等专业。

本科专业：美术学、绘画、雕塑、摄影、中国画、实验艺术、漫画、文物保护与修复、艺术史论（美术方向）、艺术设计学、视觉传达设计、环境设计、产品设计、服装与服饰设计。

公共艺术、工艺美术、数字媒体艺术、艺术与科技、陶瓷艺术设计、新媒体艺术、跨媒体艺术、包装设计、戏剧影视美术设计、动画、影视摄影与制作（部分省份归属于编导类）。

专科专业：艺术设计、视觉传播设计与制作、广告设计与制作、数字媒体艺术设计、产品艺术设计、家具艺术设计、皮具艺术设计、服装与服饰设计、室内艺术设计、展示艺术设计、环境艺术设计、公共艺术设计、雕刻艺术设计、包装艺术设计、陶瓷设计与工艺。

刺绣设计与工艺、玉器设计与工艺、首饰设计与工艺、工艺美术品设计、动漫设计、游戏设计、人物形象设计、摄影与摄像艺术、美术、舞台艺术设计与制作、影视美术、影视多媒体技术、影视动画、摄影摄像技术、美术教育等。

美术有哪些专业

美术生可报考的专业：绘画、雕塑、摄影、设计学类、艺术设计学、视觉传达设计、环境设计、产品设计、服装与服饰设计、公共艺术、工艺美术、数字媒体艺术等。

美术生亦称美术特长生，以美术为专长，参加高考的考生，拥有美术方面的特长，在高考之前要参加全国美术统考，过线后报考美术生高校的美术单招，美术成绩加上高考成绩之和，高校方进行择优录取。

全国开设美术类本科专业的大学总共有九百多所，几乎涵盖了绝大多数本科高校，所以美术类考生可以报考的大学非常多非常多。其中最好的当属九大美术学院，此外，还有教育部确定的29所独立设置的本科艺术院校及13所参照院校中美术类院校也非常拔尖。

就业方向：

1、设计类专业。

美术生上大学之后学习设计类专业，这是很多美术生考生上大学之后会选择的一条路。相对比较其他两类的专业来说，设计类专业的商业化结合比较广泛，所以说工作会更加好找一些。

最简单的，设计类专业的美术生可以选择去做一个设计师，比如说室内设计、服装设计等。美术生学习设计类专业的就业面还是很广泛的，就业前景也不错，比较好找工作，做的好的话薪资待遇也是不低的。

2、理论类专业。

美术生上大学之后选择学习理论类专业的话，就业方向就比较明显了。比如说美术学、设计艺术学专业这些专业都是美术生可以选择的比较偏理论类的专业了，这些专业毕业之后一般来说，都是想要去考研或者当教师的。需要美术生不仅有很好的专业水平，还要对于本专业有很强的理论水平。但是美术生选择这一类专业的话，就业面就比较窄。

3、纯艺术类专业。

美术生选择纯艺术类专业的话，就对学生的学生专业要求比较高，不仅仅是学生的绘画功力，还有各方面的专业要求。而且美术生学习纯艺术类专业的话需要很大的金钱成本和毅力，如果说美术生学习纯艺术类专业，学习的还不是很精的话，大学毕业之后的就业就相对比较困难，收入也不会很理想。

美术专业有哪些专业一、纯美术类专业油画、雕塑、国画、版画、壁画、插画、漆画、公共艺术、综合艺术绘画、美术学、文物鉴定与修复等。二、设计类专业服装设计、平面设计、景观设计、室内设计、装潢艺术设计、染织设计、珠宝首饰设计

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美术专业是艺术类高考招生最多、应用最广的专业。考入大学可报考的专业有：动画、视觉传达广告设计、建筑设计、广告学、美术教育、国画、油画、版画、壁画、雕塑、环境艺术设计、工业设计、戏剧影视美术设计、服装艺术设计、美术染织艺术设计、装潢艺术设计、陶瓷艺术设计等。象平面设计，环艺，工业设计，服装设计，影视广告设计，动漫设计，戏剧美术设计，建筑设计，这几类基本包括了所有设计行业。平面设计包括：封面设计，包装设计，壁饰，插图设计，招贴海报，标志设计，文字设计，陶艺设计，装潢艺术设计等。