高考优秀速写,速写高考题

1.人物速写需要哪些工具或是技巧方面？

2.速写要怎么画才会又快有形准呢？

3.人物速写和场景速写有什么要领吗？

4.速写理论知识

5.绘画术语 什么是速写

在以前美术高考中速写是做为独立一门学科来考查的,记得我们那时候考四门，除了素描、色彩外还有速写和创作。而现在速写和素描放在一起考.不管形式怎样变,它始终做为美术的必考科目。如果说素描是考查造型能力，色彩是考察个人感知能力的话，那么我认为速写意在考察学生的综合能力，特别是表现一个人的个性和创作才能。因此我认为学好速写不仅仅是应付高考的问题。而对与以后自己所选的专业深造和工作职业都能起到致关重要的作用。特别是搞设计和漫画方面,相信大家都会有所体会。 那么怎样的速写才算是好的速写,又怎样才能画好速写呢?下面仅凭自己在速写教学中的体验和自己的个人感觉而言了，如无同感还望辨证对待.但不管怎样我希望对大家特别是我的学生能有丁点帮助!看到这里的同学支持一下哦! 在我看来一幅好的速写要考查各个方面,简练概括为:构图、动态、比例、线条、结构、虚实、神韵、速写“味”和风格以及美感。如果是场景的话当然还有空间和整体效果。要做到这些当然需要一步一步来，首先是动态比例和要对，然后在讲究线条与其他的。要画好它除了大家都认为的要多练多画外，我认为最关键的是要大胆，这不管对素描还是色彩，它都是我认为一个人考试要取得成功的法宝，也是我对每一个初来画学绘画的同学最先强调的一项，即使从练习一根线条开始！正如为什么美院喜欢有大笔触、大块面的色彩，因为他体现这个学生的不是胆量的问题，而是概括能力和“老练”程度以及你的可塑性。我们学习绘画不是复制的机器，难道画得越真越象才是学习的根本吗？如果是这样还培养什么创造性，还谈什么新课改。我们不如都去深圳的油画村画仿制品算了，那里不需要绘画基础一样可以画好！ 因此本人最讨厌看那种不伦不类的色彩和油画，说是具象不算，说是色彩只能是有“色”无“彩”，怎么讲呢，大红大紫，黑白分明，没有整体的协调性和色彩关系，当然在此申明本人色彩也不怎么样，但眼睛还可以呵呵。（仅个人观点）在此不赞同的朋友还望见谅哈。一时说到此太激动扯远了，回过头来就是想让大家明白绘画不能畏畏缩缩，越是怕画不好就越画不好，越小心就越伤心，越“细心”就越粗心。因为在绘画中我们时时刻刻都在强调整体。这一点在我们画室的每次速写测试中都会有那么一两个吃这样的亏！ 另外一点就是需要敏锐的观察力和养成随时画画的良好习惯。在生活中我们要随处捕捉每一个动态，了解运动中人物的支点和内部结构，在这里又要提到另一个问题，就是要理解人体解剖，至少要理解人物各个部分的肌肉和结构。做到这点我们在一幅速写中才能画好头、手和腿脚。 当然画速写的方法和途径还有很多，大家想学好除了多画，还要多看看书，多领悟多动脑，欣赏优秀的速写作品，培养个人修养，尤其是思维要开阔，用笔要干练，下笔要“狠”也要准，有时候自己的笔没有到但意一定要到，这样下去的线条才有生命力，才会流畅，也才有动感和速写“味”。我喜欢画画大胆，画面中体现大气的学生，也欣赏我们画室“独孤求败”绘画的勇气和洒脱，他在画画时如果你注意观察他的手就能感觉他的心，意到而笔到，虽然他的画总是体现出不稳定时好时坏，但我相信他如果能加强自身对画面的控制力和改善平时习作中呈现的缺点的话，在来年的高考中他一定会成功的！

麻烦采纳，谢谢!

人物速写需要哪些工具或是技巧方面？

以下是小部分院校考题

2007年清华大学美术学院专业考题（北京考点）

素描：男青年带眼睛。

色彩：两块白布，一个酒瓶，白盘，五片面包，叉子，鸡蛋，桶装方便面。

速写：站着，坐椅子上，坐地上。

中国传媒大学2007年专业试题（哈尔滨考点）

今年的动画和艺术设计专业题目

动画：以‘珍惜’为题画4-10格漫画，要求要有，孤岛，人物，飞行物。180分钟完成

艺术设计：以‘放大镜’为题材创作一副广告招贴，试卷要出现放大镜，180分钟完成

2007年四川美术学院（云南考点）

设计基础（8开；两小时）：以一坐姿少女为对象画一张带有装饰意味的画。可采用线描和素描的方式绘画，

不可上色。在人体比例正确的情况下可以适当变形，夸张。

素描（4开；三小时）：男青年头像写生。（注：要画到模特的第一颗扣子，正确的表现头颈肩的关系。）

色彩（8开；两小时）：给了一张黑白的，根据这张黑白画出两张16开的小色稿。一张暖调子，一张

冷调子！具体上有什么不太记得,都是些常见的东西

湖北省2007年美术联考试题

色彩

1） 半默写半写生；

2） 2）自己构图；

3）写生内容：三个苹果、一瓶果汁、一个白瓷盘、一张报纸、一块浅灰色的衬布；

默写内容：一个装有白色液体的玻璃杯；

4）考试时间：三个小时。

素描

考试内容：根据资料完成试卷。自己设计光线。

人物特征：男光头，有胡子的老年3/4侧面照片。

时间：3小时。

速写

形式：根据模特动态完成速写：坐姿，双手抱胸交叉，双脚前伸交叉；

要求：不得画其他内容；

时间：15分钟。

2007年清华大学美术学院专业考题

造型专业

素描：男青年胸像带手（4小时）

神采：女青年胸像带手（4小时）

速写：人物动态全身速写

创作：晨练（要求有四个以上人物）

设计专业

素描：男青年头像

色彩：餐具、食物、衬布。

创作：衣食住行，要求画五个小稿画在卷子上

浙江省2007年美术联考考题

素描：**玫瑰花一束，深色罐子一个，梨、苹果若干个，一块灰布，一块白布。竖构图。

色彩：有桥的水乡风景默写（提供构图）

广东07年统考 色彩考题

1、写生与默写

2、（1）写生两个纸箱（一竖一横）和一块白色衬布（放在纸箱上面）

（2）默写两片西瓜（放在竖的纸箱上面）

（3）自由构图，4开纸作画

上海2007年美术联考水粉试题

黑白照片，火锅，洋葱，大白菜，胡萝卜，啤酒瓶

辽宁07年美术统考考题

素描：解放军战士胸像写生，4K，要求构图画到第4颗纽扣的位置（不含第4颗纽扣）

色彩：解放军战士胸像写生，4K，要求构图画到第2颗纽扣的位置

速写：静态人物速写，8K，左右站姿、坐姿各一

2007年中国地质大学（北京）（北京考点）考题

素描：素描写生女大学生。

色彩：矿泉水瓶无标签，四个苹果，两个整鸡蛋，一个取壳的生鸡蛋放在白盘内，衬布一灰一白。

创意速写：默三岁小孩，二十七岁青年，七十岁老人男女不限。

2007年江南大学考题（太原考点）

素描：默写“我的随身物品”。

色彩：默写“修车摊”一角，1.5小时。

湖南07年美术类统考考题

素描

半身带手，一个桌子。一支铅笔！

水粉

包菜，3个红辣椒。一快灰衬布，矿泉水瓶子

工艺

以“家”为题的装饰画

上海戏剧学院戏剧影视文学专业2007年专业考试试题

上戏 戏文:

初试笔试写叙事或抒情散文 题目<城乡之间>

面试 故事接龙 题目<回家>(十人一组)

复试续写故事两千字.

材料:她下夜班回家,一男生跟着她,她发现了^....续写.

面试:综合素质,

2007年首都师范大学考题（北京考点）

素描：男青年速写一站一坐

水粉：四瓣香蕉、杯子里装可乐（插了把勺）、一瓶饮料、两鸭蛋、一猕猴桃、两橘子、一苹果、三荸荠

2007年广州美术学院考题（湖北考点）

色彩：一个深色罐子 三个胡萝卜 ，两块面包两个洋葱放在白盘子里，最边上还一个洋葱。灰绿色的步。

素描：男青年手拿着苹果写生。

创意速写：早晨 要求要有三个以上人物。

2007年四川美术学院（云南考点）

设计基础（8开；两小时）：以一坐姿少女为对象画一张带有装饰意味的画。可采用线描和素描的方式绘画，不可上色。在人体比例正确的情况下可以适当变形，夸张。

素描（4开；三小时）：男青年头像写生。（注：要画到模特的第一颗扣子，正确的表现头颈肩的关系。）

色彩（8开；两小时）：给了一张黑白的，根据这张黑白画出两张16开的小色稿。一张暖调子，一张冷调子！具体上有什么不太记得,都是些常见的东西

2007年北京服装学院专业考题（安徽艺术职业学院考点）

素描：仰视女青年

色彩：一个酱油瓶、一个大白菜、一块布、两头大蒜、两个白萝卜、三根黄瓜

创意速写：用四方行、三角型、圆型，画两个创意元素，一个科技，一个艺术

2007年天津工业大学专业考题（安徽艺术职业学院考点）

素描：4分之3仰视女中年

色彩：一本敞开的书一个白磁盘 2块衬布 2片面包3个苹果

2007年景德镇陶瓷学院专业考题

素描：写生,白布、酱油瓶、白菜、3个辣椒、2个西红柿、碗、筷。

色彩：写生,男青年头像。

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千万不要把速写想得太难哦,速写是可以短时间提起来的！

我高考的时候速写考了93，对这个研究比较深！首先你去买一本叶军的速写书，不是我说哦，人是丑了点，但是很使用！速写主要讲究线条的快慢轻重，还有激情！只要掌握好了线条，你的速写至少也80以上！千万不要用描！抓住长线条。临摹得差不多了换孙黎的！主要主攻线条和风格，然后多画人物动态！至少也能得85以上了！

就我来说，掌握好了动态，再把线练好就行了！其次。。。比例不错就不会扣分了。。。呵呵

至于工具，初学者主要还是推荐铅笔，软硬适中，便于修改。初学者握笔建议就像平时一样，对于铅笔的控制力好了过后再平握，这样的线条变化大，冲击力强。

还有那些看上去很好的速写，其实都是以线条速写做铺垫的，线画好了再画面。

人物速写和场景速写有什么要领吗？

1。形要准。简单说来就是要画的像。

但是为什么有的人明明没画像但结果仍是高分？因为阅卷老师根本不知道你画的人到底是谁，所以，阅卷老师判断你画的像不象的唯一条件就是你画的人结构正确，是个符合人比例，结构，头骨，肌肉的人。（只限于真人头像）

2。要完整。画面完整是考试素描的关键。（不论是不是头像）

什么叫画面完整？就是形完整，你所画的光影也完整。所谓光影的完整不是说你画的越黑，涂的越多就是完整了哦，而是说你把握的黑白灰关系正确，就是常说的素描关系正确，画面才能说是完整。

3。有体积。特别是头发，（因为很多很画不好）要是没有，你就白画了。

体积表现的是物体的厚度，体积的表现要在理解了结构的基础上。

头是个近似的球体，鼻子是个近似的长方体。。。那分解开来，或者你画石膏像/分面像的时候所练习的，都是为了理解结构和学习表现体积。

二：画色彩不象素描，很理性，如果把素描比做文化课就是数学，那色彩就是语文或者英语，是需要感觉的。这就是所谓的色彩感觉。

男生的色彩感觉本来没有女生好，那怎么弄？但是考试色彩不需要那么多感觉，理解一样可以让你考上美院（只要你不考油画，你上了美院以后就不会很OVER）

对自己有信心。

画好素描是画好色彩的基础，比如：你色彩画不来衬布，那你素描画衬布一样画不来，至少画不好吧？

画不好衬布主要是掌握不了衬布的体积，画出来是平的，看上去只是衬布上脏了几条。

那么你要先画素描的衬布，分块面（非常重要，一定要走的一步），如果能画非常深入的分面素描，深入的去分析它的转折，各个布折之间的关系，深入分析它的体积，光影，用块面表现出来（不要画的圆呼呼的）。如果画2-3张，再来画色彩的衬布，那素描的块面就是画色彩的衬布的笔触，这样即使颜色上不太对，但是体积是出来了的，一看就是很实在的衬布，那就是成功的一步。其实色彩就是笔比铅笔宽点，你还会画吧？

2。色彩上的大问题。

不说衬布之类的细节，你画的色彩有没有色调什么是色调？色调就是你这副画笼罩在一种怎样的颜色里？说白了，考试的画，色调基本都是你衬布的颜色，每样物体的暗部都加一点点（少）这种颜色，OK，画面物体间才有联系。

色调是分数的基础，没有色调，一切都没有。风景更注重色调，千万注意。

3。如果是画风景，就把风景当作静物来画。不要把风景写生看的很难，和静物写生一回事，主体物的罐子，就是房子。衬布就是大背景，大山，大水。树就是苹果，面包，一个道理，自己练习体会。

4。很多考生都不注意的，色彩上不光有明度，色相，纯度的对比，最重要的冷暖。冷光下，亮部冷，暗部暖，暖光反之。明白？

如果没有这个，完了。

最后说一点点大的方法，整体观察，画画要整体观察！

别人眯着眼睛看物体不是近视，而是在比较物与物之间的颜色关系，都是红色哪个暖一点，哪个偏蓝一点。整体观察致关重要哦~

三：还有就是速写

最后，速写要多画手，脚和头，很多考生因为觉得手难画就避开它，那就完了。理解不了结构就临摹，总之，要想快速的提高速写，就要除了吃饭睡觉上厕所，三分钟不停笔，等你的速写可以用斤来算，而不是用张，那你就可以在考试上拿到高分了。学习速写的方法

①多临摹：对优秀作品的临摹，是初学绘画者最快捷简便的学习方法。通过临摹，一方面可做为训练造型能力的手段，另一方面更重要的是学习其表现方法，应用在以后的学习中。

②熟生巧：速写的工具较为简单，利用速写本可以随时随地记录生活的每一个侧面。只有多画多练才能提高专业水平。

③勤用脑：学习绘画是一种艰辛的劳动，画速写决不是照抄对象，所以在速写写生中应注意多动脑筋，结合优秀示范作品认真对照思索。

④由慢到快：速写训练要遵循人们的认识规律，由慢到快，这是速写训练中，在时间限制上要遵循的原则。慢，是指以较慢的速度将对象较准确地记录下来，形体的准确是重要的。但速写又有一定的时间限制，速度只能在速写实践中逐步锻炼培养。

速写的主要表现形式

速写的表现方法很多，现仅就辅导班最普及的两种方法作一介绍：

①以线为主的速写

在表现物象的过程中，从结构出发，将物象的形体转折、变化运动和质感用概括简炼的线条表现出来。它应具备造型严谨，形态自然生动，线条运用得当，整体效果好等特点。它通过线的粗细、虚实变化表达主次关系、空间关系。

②以线为主，线面结合的速写

以线为主线面结合的速写表现形式，在写生中，尤其在课堂较长时间的针对美术高考的训练中，能较好的发挥速写的特点，这也是目前速写训练中常用的表现手法。通过对部分明暗交界线及暗部、衣纹处调子的补充添加，来表现物体，其特点是层次丰富，表现力强。

线的运用

①线的穿插

表现好线与线之间的穿插和呼应关系，是使画面富有节奏感的重要因素。同时，线的穿插呼应关系和透视关系对表现物象的空间感、层次感起着重要的作用。不同方向的线的组织穿插，给人前后方向感是不一样的，它可以直接表现物体的透视方向。但速写又不同等于线描，如果每一处的刻画都象线描一样那么注意衣纹，线与线之间的穿插呼应又失去了速写富有节奏、流畅淋漓的韵味。

②线的取舍提炼

速写训练中，基本形肯定之后，对于线的处理应注意以下几点：“衣纹线”应注意忌平行，注意疏密对比，体现结构。“结构线”要准确，贴皮肤处要实一点，线要准。“惯性线”刻画时不要画得太多，且不宜画得太重。

③线的对比

在速写中，通过对比发现物体形体比例、透视关系的正确与否。而速写中强调在形体比例、动态、透视等几方面准确的前提下，利用和强调线的对LL，通常有以下几种对比手法：

线的曲直对比、线的浓淡对比、

线的虚实对比、线的长短对比、

线的疏密对比、线的粗细对比。

④关于结构

速写的目的在于培养正确的观察方法及严格的造型能力。写生者必须具备扎实、熟练的人体解剖知识，这样在写生中才能做到游刃有余，人体的内部结构是没有变化的，变化的只有随着人体运动的动态、衣纹等。因此，线的运用与结构有着密不可分的关系，表现方法要为表现结构服务。

慢写人物画的基本方法步骤

在慢写人物画的训练中，为了更好地表现人物，我们可以在画慢写之前进行一个阶段的人物小型头像写生，头像不一定画得太大，只十公分左右就可以了，另外还应进行手与脚的单独写生训练。因为在速写中头与手是非常重要的部分，须重点刻画。

①整体观察、熟悉对象

整体观察对象，掌握对象的形体、比例、运动特征，从这些基本点着眼来分析研究感受对象表现对象。初步酝酿成熟后，头脑中应出现画好之后的大体效果，而这个反应是很快的，我们不妨叫它“成竹在胸”。

②构图布局 。

根据选择的角度，把写生对象安排在画幅的适当位置。将对象大的比例、动态画出。

②落幅定形

轻轻落笔，从整体出发，用长直线或长弧线很快确定大的基本形体，抓住大的形体比例关系及透视关系。基本形体抓住之后，进一步检查画面是否需进一步调整，可将画面推远，从整体检查形体比例、动态、透视是否准确无误。写生中，检查、调整、修改应贯穿始终，可以说，作画过程是一个不断调整不断修改不断完善的过程。

④局部肯定

在基本形确定的基础上，从局部开始塑造形体，一般从头部画起，用准确肯定的笔触开始描绘对象的五官形象，从上到下，将对象的手及身体轮廓、衣纹等做进一步刻画。这里应注意手、脚的透视方向，头发部分不要画得太早。对衣纹部分的处理应注意几种对比变化，即浓淡、虚实、粗细、曲直、长短、疏密对比。在对头、肩、手、脚刻画时应注意其内部结构关系

速写理论知识

楼主您好：

很高兴为您解答！

下面资料供您参考：

一、什么是速写

速写简而言之就是短时间的较为感性的素描。即快速写生，速写的起源也是前辈们为了大量的积累素材而画的一种草稿，那时没有相机，瞬间的动态只能是用线或面快速的勾勒出来。素描、速写都是一个妈生的，我们千万把他们分开来看。

二、速写中什么是最重要的

从一幅好的速写来讲，他必须具备构图好，动态生动，比例结构形体准确、塑造充分，有速写的意味等。

1、从构图来讲

构图是作画的第一步，除了观察、体会之处，接下来就是构图了。有人说构图构好了，整幅画就完成了一半，这是有道理的，构图的好坏往往会对整个画面的效果影响较大。不管是现在高考还是将来自己创作，构图都很重要。

构图分为两种，一种是求稳，稳中有动的构图。此构图一般较为规矩，像宁上勿下，脸部的朝向要多留点空白等规律都用的比较多，也是高考中常用的构图思路。

另一种更注重于整个形式，往往取景特殊，视角也较为特殊，此构图要是运用的好，不仅能增强画面的形式感，而且可以增强画面的生动性和趣味性。但此方法适合对画面驾驭能力较强的人，要碰上考试，若不是心中很有底的话，尽量别去冒这个险。

构图关键还是靠经验，练多了，构图问题自然就会解决。

2、从动态比例来讲

这是很多初学者都较为烦心的一个问题。要么动态不准，要么比例不对，要么都不是那个样，怎么做呢？其实我已经说明白了，千万别把动态和比例分开来提，在画动态就是在画比例，动态准了，生动了，难道还会存在比例问题么？初学者往往容易把比例来评价整个画面，这就让他在很多情况下都画不出生动的速写了，动态是速写的灵魂，是速写的生命，动态不准，生动不起来，画面就会别扭，呆板，要画好一幅速写，一定要画好动态，当然，并不是说比例不重要，当动态的影响下，通过透视，你还能找准比例，那才是难能可贵的，一定要透过现象看本质，找准透视里形体比例的变化。

从动态来讲，无非就是站、坐、盘、三种，也称站、坐、蹲。从站姿来讲，正面的站姿只要找准头、胸、臀这三大体积扭动下的几条趋线，两肩连接一条，两眼连接一条，两个大转子连接一条，这三条线原本是平行的，但由于动态而变的走势不一，只要找准了这三条线的走向，再加上对重心的把握，整个站姿就出来了。

正面的坐姿和蹲姿也如同正面的站姿一样，找准了三大体块的变化，找准了三条的线的趋势，只不过正面坐姿要想方设法在腹臀交界处找一些线条，让腰沉下去，转折出得来，动态自然就好了。

侧面的动态及正侧的动态，关键是找准从头到颈到腰到臀再到受力点的动态线就可以把动态画出来了，这是一条贯穿全身的一条线，伯里曼称之为“贯穿的韵律”。找准了这条线，再做适当的夸张，整个动态就出来了。

3、从形体结构来讲：

画速写是离不开形体结构的，不仅形体要找准，它的结构更要重视，结构是内在的，最为本质的，而形体是呈现出来的，是给你的一种视觉传达，很多时候，我们可以看到形体，可看不出内在的结构，更表现不出来，在此，提醒大家可以多去研究一下《伯里曼·人体结构绘画教学》。

结构在速写里可以说是一个个支撑点，这此点找准了，整个画面的人才会有力，才能站稳、坐稳，看上去才会精神，不会软绵绵的，有气无力的样子，另外，结构和衣纹的产生也有很大的关连，正因为不同的骨点，不同的肌肉和所产生的不同的形体，衣纹的变化才会那么丰富，明白了这点，衣服的处理也就不会这么束手无策了。

形体与结构永远不能将它们分离，他们是一种内呼外应的东西，一切的形体的产生都源于结构，所以，结构、形体一定要将他们视为统一的东西来画。

4、从刻画与深入来讲

深入的程度往往是高考中得高分的关键，也是自己基本功的很好的体现，它包括对头、手、脚的刻画，衣服的刻画，及一些附助物品的刻画。

从头手脚来讲，很多人在短时间的速写里几乎不会去刻画它，其实，只要是上了10分钟的速写，我们都应该对头手脚有所刻画。时间越长，我们应该刻画的越为充分。这些东西，我们除了对其基本的形体、比例、结构有所了解外，最重要的还是自己的一个对特征的把握能力和深入能力，很多人在画头部尤其是五官，千篇一律，在画手的时候也喜欢千篇一律，这就缺少了一个对模特特征的把握，我们画速写头部不一定要画的很像，但我们一定要抓住其特征，进行刻画。也许会出现不经意的“像”与生动，拿手来讲，对男女老少的手一定要注意，手是一种年龄的象征，一定要找出他们的不同。只有找出不同，速写才不会平淡，才不会形式化。

从衣纹的刻画来讲，很多人都对那些繁琐的衣纹无从下手，觉得要是画多了就繁琐、琐碎，画少了又空洞。遇到这种情况，我们首先回归到形体结构。我说过，每一条衣纹的出现都有他的理由，原因就是画面的形体结构使它产生的，因此，我们只要找准几条最能体现形体结构的线画出来，同时注意衣服的质感就行了。此外，衣纹的组织特别注重一个分布，即多少、粗细的分布，要有聚有散，有松有紧，有粗有细，有虚有实，充分利用点线面，让他们完美的结合起来，中国画的人物白描特别能体现这点。

我们在画衣纹时，要做到一举两得，要不仅画好了衣纹，也体现了内在的形体结构，你一定要明白自己需要什么，你的手再动笔。同时还得注意，衣纹同动态也有很大的关连，我们也要找准一些能体现动态趋势的线条进行描绘。这也是要做到一举两得，不仅衣纹画好了，动态也生动了。

5、从整体感和空间感虚实来讲

需要我们把握整体的同时，对空间和虚实下功夫，不能平均对等，一定要有重点，这样才会有绘画味，整体一定要强，黑白灰层次要分明，效果才会强烈。有空间，才能把二维的纸转入三维立体空间，才不会平。

6、从整个画面的形式感和趣味性来讲

要做到这点，要看自己对整个画面的驾驭能力、感觉和熟练程度，要是做的好，通常看上去会感觉越看越有味，越看越生动。往往做这点时要么很放松，要么所选的角度、视角特别，在考场上以一种特有的味道和形式感去打动人。在高考里，要做到这点，一定要有个良好的心态和一种对画面的把握能力。

三、速写里常用的表现形式。

1、线描

这是一种较为普遍但又让大家头痛的表现手法，线描可以很好的体现一个人的功底，线也是基础的东西，线描的优点是简洁、流畅，精到、概括等，这也是他的魅力。但不足的是画面效果没有线面和以面为主的速写那么强烈。要画好线描，必须大量练习，去体会每一条线，将点、线、面很好的结合在一起，由不会画到见什么就描再到自己能概括，也称为由少到多，由多到少的一个过程。不仅线描，整个速写及整个绘画都应具有这个过程。

2、线面结合

这是很流行的一种表现手法，它具有线和面共同的优点。精细的地方他可用线，概括的地方可用面，表现手法灵活，画面效果强烈，放得开。要画好线面，首先要对线有所了解，又要对面有所体会，否则，看上去画面会很表面，没内容。所谓线面，就是要将线与面很好的结合在一起，这当然需要我们大量的去练习、研究、体验的。

3、以明暗为主

这是一种利用光影和色块结合的速写，里面掺和了很多素描因素，做到了一个很好的“归”。它具有画面氯氛强烈，整体感和光感强烈的优点。要画好这种速写，必须具有较深的素描功底，能对素描知识做一个很好的迁移，再反复的练习，达到自己所需的一个效果。

以上表现手法因个人而异，没有好不好之分，只要自己喜欢，适合自己，哪一种都可以，千万别去追寻什么风格。不管怎么画，最基本的东西还是要在画面中体现出来，如形体结构、动态比例等，这肯定是要的。

四、从工具上来讲

速写的工具可以说是多种，如铅笔、碳笔、钢笔、毛笔、碳精条，木炭条、色粉、水粉等。从纸来讲有速写纸、复印纸、素描纸、卡纸、宣纸、水粉纸、水彩纸等。

每一种 工具都有自己的特点，关键是自己追求一个什么样的效果，如铅笔的顺滑易改，碳笔的效果强烈而富有变化，钢笔的精练简洁等，选择自己拿手的工具，当做自己的武器。更可以大胆的尝试，直到自己满意为止。但在考试中，通常用的还是铅笔、碳笔、钢笔等，这主要是考试中的一些规定及本身的一种应试技巧。

五、初学者易犯的错误和纠正方法

1、比例、透视、形体、结构不准。

首先需要对这些所了解，有所研究，建议大家去看《伯里曼·人体结构绘画教学》，在画的时候将他们视为一个整体，如形体在透视是一个什么样子，比例通过透视又是什么状态，另外，要珍惜自己的第一印象，先别急于下笔，先观察横特，心中有数后再下笔，做到胸有成竹。

2、动态画不准、呆板。

大家可以参考前面讲的动态，只要找准了动态线，抓住了重心，动态自然就会有，就能生动起来。

3、总感觉每一次画的都与模特不“像”

这归结于自己的一个对模特的感受，像高矮胖瘦，神态和精神面貌等，抓住最能体现模特的特征，自然就会“像”了，其实这个“像”，千万不要理解成素描的像，这更注重于自己的一种感受。

4、面对繁琐的衣纹无从下手。

这可以看前面关于衣纹的说法，画衣纹首先要整，然而再进行多少、聚散、松紧等的一个布局，另外注意衣服的质感。

5、不知用什么表现手法和工具

适合自己的才是最好的，怎么表现也是在表现一些基本的，内在的东西，更别去做追寻什么风格，也许，朴实的才是最美的。

6、画面无法深入。

这点关键要知道自己要表现什么，什么是重要的，然而大量的临摹和写生，大量的品读优秀作品，自然就有东西画了，自然也就能深入了。

六、速写步骤（眼到，心到，手到）；

1、观察、感受、做到心中有数。

2、动笔：对于初学者，可用长长的虚线勾出大的形体动态，如果熟练了，有把握了就可以不这么做了。

3、塑造：从头部开始，控制好时间，长时间的可以深入一些，短时间的可以精简一些，千万不要不画。

4、调整：调整画面的虚实，整个画面效果。上面是经过精心整理的，非常全面，请您认真阅读！希望对您有所帮助

绘画术语 什么是速写

速写属于素描范畴，但是与素描不同，它主要是强调速度、简练的笔法和概括能力。

速写考试主要通过对人物动态速写的考试，测定考生在短时间内对比例、结构、动态的敏锐的观察、分析能力和表现能力。虽然今年有半数以上的艺术院校在广东考点不考速写，但是考速写的高校却增加了考试的难度。速写人物场景、默写人物动态、多个人物速写已经成了今年速写考试的主要特征。

人物速写内容

一、单个人物速写

1．静态速写

静态速写指在一段时间内相对静止不动的动态，如男女青年站姿或者坐姿、看书等。此类考题主要是考查考生对人物整体结构的把握能力和表现能力。静态速写考题经常出现，其目的是要求考生把对象的结构比例画正确，形象刻画充分。但是由于绘画的参考对象是静止的，所以考生还是比较容易掌握的。

2．动态速写

动态速写有规则性动态和不规则性动态两种，它是现在美术高考中速写命题的大趋势。

规则性动态速写是指绘画对象进行规律性地重复运动的动态。如拍篮球这一动态，主要是速写对象基本的位置不变，只是局部处于循环往复的运动动态；又如跑步的动态，主要是速写对象整体所做的规律性动作。今年广东联考的速写考题是要求考生画骑自行车的人，就属于此类。画动态速写，关键是要抓住有代表性的某一动作瞬间。一般来说，一个动作在开始或结束时较有代表性。

不规则性动态速写是指那些重复动作较少的动态。如打球、舞蹈等动作，要画好这些动态对于考生来说是比较困难的，但是，这些动态形象在生活中往往也会反复出现，虽然说千变万化，但如果考生反复观察过这些动态形象也就不难了。因此，考生要画好不规则动态速写，除了要掌握解剖知识和运动规律外，还要多关注现实，随时随地留意观察生活中人物的各种动态特征。没有一定的生活知识，我认为是很难画好这类速写的。

二、多个人物的场景速写

表现某一环境中的相互关系的几个或一群人的速写称为场景速写。美术高考中的场景速写一般以人物为主体，以环境为辅，如市场一角等，主要是表现几个人物形象为主的一个小场面。人物一般要求三个以上，画面要有生活情趣。当然，最重要的还是要自然生动、主题突出，有主次、有呼应、有远近，不能各不相顾，缺乏对比。这类速写考查的主要是考生的表现能力和审美能力，虽然难度较大，但是有天赋的考生也会脱颖而出，所以那些专业性比较强的高校一般都会采用类似的考题。

人物速写的要求

1、人物基本结构与比例准确

要理解人物结构的透视、比例、穿插以及运动规律，采用概括的手法来表现人物的动态特征；在对大的形的把握的同时，要注意交代每个转折部位的相互关系，注重绘画的视觉感受，这是画好人物速写的前提。

2、人物的动态协调舒展

一幅好的速写也会给人强烈的审美享受，这是无可辩驳的事实！好的速写必须要求描绘对象的动态自然、协调，让人看起来比较舒服。要达到这一点，绘画者的眼光就显得尤为重要。所以说如何构图，怎样选取绘画角度，怎样的姿态更合乎审美情趣，这些都是要思考的问题。

3、线条要有较强的艺术性

线条主要是通过长短、轻重、疏密和浓淡来表现的。流畅的线条可增强画面表现力和生动性。线条与形体结构的巧妙结合，是生动表现人物的前提。以浓淡、缓急的线条来表现人物，有利于增加层次感，区分质感，提高艺术的感染力。

4、用笔果断概括

用笔的果断与否，直接反映了考生对速写技法掌握的熟练程度，同时也反映出了画者的个性以及绘画修养。那种犹豫用笔的速写是很难表现出速写的感觉的！考生应牢牢把握住整体、大局，以最简练的用笔去概括地表现对象的主要形象特征，适当放弃一些细微末节，这样才能达到速写的有效办法。

5、风格统一，整体效果好

整体的艺术风格统一，是一幅速写完整性的重要体现。这里讲的风格，主要是指速写时画者所采用的艺术手法。风格的统一，就是说绘画的特征基本一致。整体的效果是一种感受，它主要通过画面的节奏、黑白灰的布局所产生的效果，这种效果是通过对比来实现的。因此，画者考虑画面的时候，对比与统一这两个方面必须要胸中有数。

人物速写的训练

速写的特点是时间短，那么，我们在日常的美术教学中应该怎样进行速写训练呢？要注意以下几个方面：

1、多临摹，多默写

初画速写时，除了要进行一定的写生练习外，还应该花大的精力和时间进行临摹训练，我认为临摹是获得基础的表现技法的最佳途径。临摹比较优秀的速写作品，可以很直观地理解那些作画者对画面的处理方式，线的组织，形与画面的处理方法，有利与学生速写技能的快速提高。学生有了一定的认识能力与表现基础之后，要进行同动态的默写。在默写的过程之中，可以更好地回顾自己已画的画面，查找错位与疏漏之处，分析原因，加深理解。

2、多作“慢写”练习

有的人以为速写就是要快速，就是用笔潇洒，几根线条就行了，这是非常片面的理解。要画好速写，一定要学会理解人物的结构，线条的疏密关系，画面的节奏和对象的取舍。要培养这种能力，必须要进行慢写训练，练习多了才能快起来，否则，就会显得浮燥、潦草。慢写是画好速写的关键，速写也需要慢写来提高，二者相辅相成。

人物速写写生练习能加强我们认识，默写练习可提炼我们的记忆能力，临摹练习则能提高我们的鉴赏能力，所以，大家在速写训练时，一定要相互交错训练，不可偏废。

速写sketch 顾名思义是一种快速的写生方法。速写是中国原创词汇，属于素描的一种。速写同素描一样，不但是造型艺术的基础，也是一种独立的艺术形式。这种独立形式的确立，是欧洲18世纪以后的事情，在这以前，速写只是画家创作的准备阶段和记录手段。

在中国素描和中国白描结合产生独特的以线为主线面结合的造型方法，为了同素描概念区分出来一般有两种定义 一绘画术语。用简练的线条在短时间内扼要地画出人和物体的动态或静态形象。一般用于创作的素材。 二一种篇幅短小、文笔简练生动，扼要描写生活中有意义的事物或人物

的情况的文体。也指用概括有力的笔墨描写人物或生活场景的表现手法。 1、绘画的一种方法，一边观察对象一边用简单线条把它的主要特点迅速地画出来。 2、一种文体，扼要描写事物的情况，及时地向读者报道。

速写男装设计师品牌

速写 CROQUIS是国内知名的杭州江南布衣服饰有限公司旗下的男装设计师品牌，于2005年秋季正式推出。 杭州江南布衣服饰有限公司成立与1994年，十多年的迅速发展成为了杭州女装的旗帜企业，江南布衣的发展，折射了杭州成功女装的企业发展的历程，此季度推出男装也将为杭州女装的发展提供有利的借鉴。 被称作为杭州女装一面旗帜的“江南布衣”,今年来可谓是动作频频，作为首次走出国门的杭州女装品牌在俄罗斯开设了品牌专卖店，受到了业界的瞩目。然后又推出了自创男装品牌“速写 CROQUIS”，在火热的7月创出了江南布衣的精彩。 CROQUIS来源于法文，原意为速写。在江南布衣的世界里。速写被渲染为一种生活模式，一种随意的表象下隐藏的理想及发现。基于这一理想，25-35岁左右的新男性被速写锁定，产品开发与设计中不再拘泥于常规的面料类别，以打破经典、保持版式及男性线条的目标，体现自然及穿着性。推出夺目的款式、鲜亮的色彩的配饰。在此季沉稳当道的灰绿、水洗蓝、咖啡紫间，表现着另一番效果，就像找回被岁月磨砺掉的曾经。

编辑本段速写工具

速写对绘画工具的要求不是很严格，一般来说能在材料表面留下痕迹的工具都可以用来画速写，比如我们常用的铅笔、钢笔、马克笔、圆珠笔、碳铅笔、木炭条、毛笔等等。

编辑本段速写的作用

对于初学者来说，速写是一项训练造型综合能力的方法，是我们在素描中所提倡的整体意识的应用和发展。速写的这种综合性，主要受限于速写作画时间的短暂，这种短暂又受限于速写对象的活动特点。因为速写是以运动中的物体为主要描写对象，画者在没有充足的时间进行分析和思考的情况下，必然以一种简约的综合方式来表现。 速写能培养我们敏锐的观察能力，使我们善于捕捉生活中美好的瞬间。 速写能培养我们的绘画概括能力，使我们能在短暂的时间内画出对象的特征。 速写能为创作收集大量素材，好的速写本身就是一幅完美的艺术品。 速写能提高我们对形象的记忆能力和默写能力。 速写能探索和培养具有独特个性的绘画风格。 因此对于初学者来说，速写是一种学习用简化形式综合表现运动物体造型的绘画基础课程。 速写对于绘画创作者来说，速写是感受生活、记录感受的方式。速写使这些感受和想象形象化、具体化。速写是由造型训练走向造型创作的必然途径。经常练习速写，能使我们迅速掌握人体的基本结构，熟练地画出人物和各种动物的动态和神态，对创作构图安排和情节内容的组织会有很大的帮助。 对于绘画创作者来说，速写是感受生活、记录感受的方式。速写使这些感受和想象形象化、具体化。速写是由造型训练走向造型创作的必然途径。 注：艺术中并没有真正意义上的速写！！！ sketch是素描速写以及草图的统称

编辑本段速写技巧

人物创作速写技巧

动态速写技术是画家成熟的标志。人体的动态速写要求画者不但要具备较高的造型能力和整体意识，还要具有敏锐的感受能力和熟练运用解剖知识的经验。但是我们不能因此而说，动态速写的学习要放在基础训练完成以后，相反我们应该在基础素描训练的同时进行动态速写练习。在欧洲，人物速写被当作主要的造型训练手段，现在国内有些地方从儿童阶段就开始培养人物速写的能力，也起到了很好的效果。

动态速写与静态速写

动态速写与静态速写有很大不同，在随时变化的对象中，你无法用反复观察的方法捕捉对象，也无法用事先准备好的方法表现对象，动态速写依靠的是对对象动作变化过程中动态的“选定”和对选定动作的感受和记忆。“选定”是动态速写特有的技术。选定是指画者对活动的对象瞬间动作的特定选择，也就是速写者面对自由活动的对象人物，在对象一系列动作中选择最有造型意义的瞬间动态。动态速写动作的选定该符合两个条件，一个是选定的动作要有“造型性”；另一个是动态要具有美感，两个条件缺一不可。比方说，我们在选定一个人跑步动作时，要选定最能体现速度、力量和矫健意味的动态，也就是腿部跨度最大、手臂摆动幅度最大的动态，假如我们选择了手脚重叠时的动态，画出后的效果就会像是走路而不是跑步了。对选定动态的感受和记忆也是非常重要的，这是个一次性过程，而不像素描那样可以多次反复地进行。这种一次性记忆必须是感受性的，如果失去了感受性的记忆，我们所画出的动作可能会流于公式化、概念化。只有凭借对特定动作感受的特殊性，再辅之以对人体解剖知识的了解我们才有可能画出诸如疯狂的跑或悠闲的跑等等避免雷同的作品。在实际操作中，我们仅靠瞬间的观察来完成一幅特定动态速写作品是不可想象的。我们必须依靠对这个特定动作的一般性经验和相关知识记忆补充，才能完整地完成作品。要在动态速写训练中做到上述要求，必须学会“抓住”和表现“动态线”。动态线是人体中表现动作特征的主线。动态线一般表现在人体动作中大的体积变化关系上。人物侧面时，动态线往往体现在外轮廓的一侧；当人物正面时，动态线会突出于脊椎和四肢的变化。抓住动态线对于画好动态速写是至关重要的。

编辑本段画好动态线应注意问题

（1）动态线是由人体动作变化产生的，它是外形上最明显、衣服与身体贴得较紧的部位。 （2）画动态线时，要抓住大的部位，抓关键的动势并注意动态的重心。 （3）动态线是非常简练的线条，要根据动作的复杂程度决定动态线的多少，在每个动作中，主要的动态线仅有一条，其他的是动态辅助线。 （4）抓住人体的各个关键部位的结构关系，如头与肩、手臂与躯干、骨盆与腿、大腿与小腿的关节和小腿与脚的结合处

编辑本段动态速写的作画步骤

（1）认真观察动态对象，选定典型动态，集中精神，全力完整地感受动态特征。 （2）迅速画出主动态线和动态辅助线。 （3）凭观察或记忆画出体积关系。 （4）迅速画出表现动势的衣纹。 （5）凭观察和解剖知识填补细节。 （6）按照画面结构要求调整形式节奏。 （7）刻画头部完成。作为初学者，开始画动态速写是有一定困难的。 初学者在刚开始画动态速写时可以选择重复性强的动态对象进行练习，如拉锯、铲土等，待技术熟练积累起经验以后，再进行诸如舞蹈、体育方面的动态练习。动态速写是一项需要付出极大努力和培养专业精神的训练课程，只有常年坚持不懈地刻苦训练，才能练就一手动态速写的硬工夫，为将来创作出优秀的艺术作品打下坚实的基础。熟的动态速写技术是画家成熟的标志。

编辑本段少儿速写

人物速写既是美术专业的基础课程，又是美术专业考试的基本内容之一。速写的训练可以直接帮助你素描、创作的学习和绘画综合能力的提高。在作者多年的教学过程中。观察到速写画得好的学生，绘画素质和综合应用能力明显强于其他学生，同时，由于对人物速写的片面认识、动手练习少等原因，造成很多学生在画人物速写时无从下手，或力不从心。

速写的要点

人物动态速写的要点是表现人物的动态，人物形象速写则着重表现人物形象，包括其五官形象、服装动态及所体现的性格、人物身份等个性特点。相对来说，人物形象速写要表现的内容更为广泛和深刻，难度也就更大，其速写效果也更加精细和富有生活气息。 人物形象速写着重表现头部形象、手势和服装特征以及和人物形象有关的道具等。

速写的方法

人物形象速写的方法是小头像速写和人物动态速写结合的画法。如果有机会对某个人物形象进行较深入的速写则更好。如果对着流动的人群中的形象画人物形象速写则比较困难，这要借助记忆的帮助并加进默写的成分，或者对同类形象、同类服装、同等身份的人物进行综合表现，速写成一个人物形象。